臺北文創

臺北文創 臺北文創位於松山文創園區內,邀請普立茲克獎得主─伊東豊雄建築師設計,延伸松菸古蹟歷史意涵,打造融合前衛綠建築與文化創意的嶄新空間,敬邀您一同激盪藝文交流的無限可能!

【 #臺北文創名家會客室】從大港開唱到草率季:創作與策展的力量在臺北文創名家會客室綻放                ​ ​ ​感謝今天所有熱情參與2025年第一場  #臺北文創名家會客室 講座的朋友,與我們一同探尋創作與策展,如何不僅成為...
14/06/2025

【 #臺北文創名家會客室】從大港開唱到草率季:創作與策展的力量在臺北文創名家會客室綻放
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感謝今天所有熱情參與2025年第一場 #臺北文創名家會客室 講座的朋友,與我們一同探尋創作與策展,如何不僅成為時尚的浪潮,更成為社會脈動的催化劑。此次講座以「創作與策展如何帶起社會潮流?—— 是酷?是態度?還是深入生活?」為題,由知名作家 #李屏瑤 領談,帶領我們走入 #大港開唱 創辦人 #葉湘怡 Doris 與 #草率季 策展人 #黃偉倫 Frank 兩位文創幕後推手的世界。當音樂祭的節奏碰撞策展的即興實驗,那不只是場視覺與聽覺的盛宴,更是一股流動於巷弄與城市細胞裡的創意電流。
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#黃偉倫 帶來草率季的場域即狀態理念,從廢墟裡打乒乓球、在夜市中辦畫展,到停電時用五分鐘點燃現場音樂,這些瘋狂又自在的創意實驗,源自一句爽朗自白:「我們沒辦法提供全部答案,但能給你三分之一線索,讓你用故事拼湊出自己的全貌。」展覽不再是單向的觀看,而是與觀眾共舞,讓衝突與混沌成為最鮮活的創作能量。
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#葉湘怡 娓娓道來近二十年大港開唱的成長史,從艱難募資到細聽觀眾的每一絲尖銳批評,她將這些忠言逆耳的愛化為前進的養分。她說:「被罵,是用力在乎的證明,因為有人期待你更好,才會費心指出缺漏。」這份不服輸的精神,正是大港在台灣音樂祭中屹立不搖的秘密武器。真實與態度,是他們燃燒出的鮮活火花。
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在這場跨界對話中,我們看見創意如何在生活的縫隙中萌芽,策展如何從技術躍升為文化記憶的書寫。 #李屏瑤 於結語中提醒我們:「什麼時候開始最好?就是現在。年輕時容錯率高,勇敢踏出第一步吧。」那顆尚未萌芽的種子,也許正躊躇於心,但只要你願意跨出一步,成功或失敗都將成為未來的養分。一起期待下一次的創意火花吧!
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#臺北文創名家會客室
#2025天空創意節百萬徵件中

【 #臺北文創迷】美國大都會名作首度來臺,一次飽覽從印象派到現代主義的藝術精華 🎭🎨                ​ ​ ​自1870年開館以來,紐約大都會藝術博物館(The Met)便致力於蒐羅橫跨五千年的人類文明與藝術精粹,每年吸引超...
13/06/2025

【 #臺北文創迷】美國大都會名作首度來臺,一次飽覽從印象派到現代主義的藝術精華 🎭🎨
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自1870年開館以來,紐約大都會藝術博物館(The Met)便致力於蒐羅橫跨五千年的人類文明與藝術精粹,每年吸引超過五百萬名來自世界各地的旅人朝聖。今年夏天,這股來自世界藝術心臟的脈動,將直抵臺北故宮。
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由國立故宮博物院攜手大都會藝術博物館與時藝多媒體共同策劃推出的《從印象派到現代主義──美國大都會博物館名作展》是大都會首次在臺展出重量級典藏,共精選81件橫跨19至20世紀的珍貴繪畫與素描,涵蓋38位藝術巨擘——雷諾瓦、梵谷、塞尚、馬諦斯、秀拉、畢沙羅、高更⋯⋯每一筆都蘊含著歐洲藝術黃金時代的智慧與光影。
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這場展覽以五大主題鋪陳「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」及「水岸風光」,呈現百年間藝術風格的流轉演進,也細膩呈現女性藝術家如瑪麗‧卡薩特、貝絲‧莫莉索及蘇珊‧瓦拉東等人的筆觸與視角。
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適逢故宮百週年院慶,這場展覽不僅是對西方經典藝術的深度凝視,更是東西方文化交流的歷史新章。從1961年故宮院藏精品遠赴紐約,到2025年與大都會藝術的再會,跨越半世紀的藝術交會,如今於北部院區第二展覽館隆重開展,作為整修後正式啟用的首檔大展,意義非凡。
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▧ 展覽日期|2025 / 06 / 14 - 10 / 12
▧ 展覽地點|國立故宮博物院第二展覽館一樓特展廳
▧ 更多資訊|https://mediasphere.com.tw/exhibitions/111
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#美國大都會博物館名作展 #即將開展 #國立故宮博物院

【 #臺北文創名家觀點|周裕穎|玩心闖時尚 組隊破關到此一遊】               ​ ​ ​北漂輔大、遠赴義大利求學,最終踏上紐約時裝週的伸展台,服裝設計師、JUST IN XX創意設計總監——周裕穎把人生當作一場場冒險闖關,藝術...
11/06/2025

【 #臺北文創名家觀點|周裕穎|玩心闖時尚 組隊破關到此一遊】
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北漂輔大、遠赴義大利求學,最終踏上紐約時裝週的伸展台,服裝設計師、JUST IN XX創意設計總監——周裕穎把人生當作一場場冒險闖關,藝術是他的歸屬,直覺是他的指南。
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「真正有價值的設計,不只是實現夢想,更是解決問題、與世界對話」,短短一段話,概括出周裕穎自創品牌的核心命題。雖然不只一次因走得太前面而遭到拒絕,但這些注定要失之交臂的因果,還是轉化成持續前行的動力,助他一路通關。
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周裕穎的闖關遊戲至今仍在進行,只是他不再像齊天大聖般豪情追求「到此一遊」,而是與共享Vision(願景)的夥伴並肩闖蕩創意江湖,每一關,都更接近他理想的生活風景。
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專訪全文請見 ⇝ https://tnhlink.com/justinchou
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#臺北文創名家觀點 #周裕穎 #服裝設計師 #時尚

【 #臺北文創迷】台北 101 双融域 6月限定!藝術家陳普《自造自然—超越有機的共生》打開感知進入未來生命的想像場域 🌿🦕🖤💚             ​ ​ ​如果自然能自己長出未來,它會長成什麼模樣?在台北101的鋼骨縫隙裡,一場生命...
06/06/2025

【 #臺北文創迷】台北 101 双融域 6月限定!藝術家陳普《自造自然—超越有機的共生》打開感知進入未來生命的想像場域 🌿🦕🖤💚
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如果自然能自己長出未來,它會長成什麼模樣?在台北101的鋼骨縫隙裡,一場生命的想像正悄悄發芽,不是仿生也不只是藝術,而是超越有機的共生提案。《自造自然—超越有機的共生》展由藝術家陳普攜手双融域策展,文化內容策進院支持,邀請觀眾親身進入虛實之間的「生命體驗式」。
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還記得 2019 年 臺北文創天空創意節《傷口裡的光》嗎?那隻名叫「Please」的蛇頸龍,以柔韌而哀傷的姿態出現,成為歷屆最受歡迎的得獎作品之一。從那之後, #陳普 不斷延展他「黑青 Black and Blue Cosmos」的創作宇宙,持續探索什麼是「生命的原型」。在他眼中,每個人都是一個生態系,每個物件都是一個生命體。這次,他希望觀者用自己的身體與感官,進入那個被科技與自然共構的生態循環。
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戴上 MR 裝置,與虛擬生命體穿梭未來時空;走進會感應聲音與氣息的「聲波花」裝置,看虛構如何與感官共振,甚至可與 AI 一同創造全新物種,在演化實驗室裡經歷誕生。而某些看似藝術裝置的植物,其實是林業試驗所正式命名的「新物種」。多通道影像與沉浸式音場織成的宇宙網絡,讓觀眾在葉脈、星河、神經與鯨語之間,重新體會生命。
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不僅如此,更邀來金曲歌手舒米恩開唱、蕨類教父與植物風格師談自然共生,以及lululemon × The Median 打造出「能量律動三部曲」從瑜伽、冥想到聲音療癒重新對焦心靈頻率。讓自然不再只是風景,而是一種能被感知、被碰觸、被共創的狀態。
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▧ 展覽日期|2025 / 06 / 07 - 06 / 23
▧ 展覽地點|双融域 AMBI SPACE ONE (台北101五樓)
▧ 更多資訊|https://www.ambispace.com.tw/exhibitionCT.aspx?id=3288
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#自造自然 #超越有機的共生 #沉浸式展覽 #自然科技共感 #陳普

【 #臺北文創名家觀點|徐漢強|大敘事到小宇宙 在分眾時代說好故事】             ​ ​ ​「我想要滿足每一種觀眾、每一種取向,我想有藝術性,又想顧及商業性,但當你想滿足所有人,最後往往誰也無法真正滿足,包括你自己。」五年前,《...
04/06/2025

【 #臺北文創名家觀點|徐漢強|大敘事到小宇宙 在分眾時代說好故事】
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「我想要滿足每一種觀眾、每一種取向,我想有藝術性,又想顧及商業性,但當你想滿足所有人,最後往往誰也無法真正滿足,包括你自己。」五年前,《返校》是徐漢強打開記憶與歷史的一把鑰匙;五年後,《鬼才之道》成了一次在創作與傷痕之間的深潛。他不只是導演,更是一位誠實面對內在的說書人。
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在這個訊息汪洋、注意力稀缺的內容洪流中,所謂的「主流」早已鬆動崩解,碎片反而成了新的秩序,但徐漢強仍選擇「聚焦」,為「真正想聽的人」說故事。也因此,《鬼才之道》在歐美觀眾間激起共鳴,跨越語言與文化的邊界,只因它觸及情感的普世核心。
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創作的本質從來不是取悅,而是提問:「我到底要的是什麼?」這是一位導演無數次自我叩問的老問題,也是每一個在時代洪流中尋夢向前的人,應不時耿耿於懷的念想。
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這是一個沒有主流的時代,正因如此,每一個願意專注說故事的人,都更值得我們回報以真誠傾聽。
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專訪全文請見 ⇝ https://tnhlink.com/johnhsu
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#臺北文創名家觀點 #徐漢強 #導演 #影視製作 #金馬獎

免費講座 限量報名▸▸https://tnhlink.com/iSlYJ #大港開唱 創辦人葉湘怡 X   #草率季 策展人黃偉倫 首度同台!打開台灣兩大現象級文化現場的策展思維。由擅長觀察潮流與時事的作家  #李屏瑤 領談,深入解構-🎧 ...
02/06/2025

免費講座 限量報名▸▸https://tnhlink.com/iSlYJ
#大港開唱 創辦人葉湘怡 X #草率季 策展人黃偉倫 首度同台!
打開台灣兩大現象級文化現場的策展思維。
由擅長觀察潮流與時事的作家 #李屏瑤 領談,深入解構-
🎧 音樂祭,如何成為一本有層次的社會閱讀?
📚 書展,如何成為獨立出版的創作派對 ?
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【臺北文創名家會客室】講座資訊
李屏瑤 ✕ 葉湘怡 ✕ 黃偉倫: 創作與策展如何帶起社會潮流?
❍ 講座日期:2025/6/14(六)
❍ 講座時間:14:00-16:00(13:30 開放入場)
❍ 講座地點:臺北文創大樓 6F 多功能 A 廳(松山文創園區內,台北市信義區菸廠路 88 號)
❍ 報名連結:https://tnhlink.com/iSlYJ


李屏瑤
Doris Yeh 葉湘怡
Frank Huang 黃偉倫

#臺北文創名家會客室
#免費講座 #限量報名
#2025天空創意節百萬徵件中

【 #臺北文創迷 ▍ #走進2025大阪世博 🗺️】沙烏地阿拉伯館 × 英國建築名所 Foster + Partners 在沙與光的邊境低語未來之聲 🏜️🐪             ​ ​ ​在夢洲水岸邊,由英國建築名所 Foster + ...
30/05/2025

【 #臺北文創迷 ▍ #走進2025大阪世博 🗺️】沙烏地阿拉伯館 × 英國建築名所 Foster + Partners 在沙與光的邊境低語未來之聲 🏜️🐪
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在夢洲水岸邊,由英國建築名所 Foster + Partners 操刀設計的沙烏地阿拉伯館如海市蜃樓般浮現,靜靜佇立在紅海與沙丘的交界低語。結合計算流體力學與永續建築策略,以沙烏地傳統聚落為靈感打造出一座會呼吸的城市詩篇。高聳狹窄的牆面引導西風穿街過巷、驅走炎夏暑氣;庭院植栽柔化北方冷風,守住氣候轉折中的溫度記憶,而太陽能發電、雨水回收、模組化建築無不回應這世代的「淨零碳」願景。
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進入展館,觀者透過AR、VR與動態投影,得以沉浸在沙烏地的多重時空。站在麥加清真寺旁,耳邊響起低語祈禱。漫步於巴拉德老城的石板路上,聞見古老香料的氣息。登上利雅德的高樓,遠望科技與永續交織的未來藍圖。
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展館的香氣盛宴是一次味蕾的漂流,也是文化對話最直接的方式,有沙烏地烤肉的煙燻香還有香料米飯的馥郁。紀念品店的手工藝品悄然陳列,細膩的金飾、溫潤的陶器、色彩鮮明的織物與絲巾每一件都揉合了時間、土地與技藝,以柔韌的姿態述說代代相傳的堅持。
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沙烏地阿拉伯在全球化的浪潮中積極轉型,從封閉到開放,從單一石油經濟走向科技、觀光與綠色產業的多元佈局,用「感官」邀請觀眾踏入一場文化、技術與自然的共感之旅。
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🔗 點此進入沙烏地阿拉伯館官網探索更多:https://ksaexpo2025.sa/
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#大阪世博 #沙烏地阿拉伯館

「超過平均值的練習機會,可以讓你成為很強的人。」— 穀米總監 凌宗廷 多強?大概就是作品出現在大阪世博 TW 館吧。-穀米總監凌宗廷,2023 天空創意節百萬得主,如今擔任 2025 大阪世博 TW 館花海設備的機械裝置製作團隊負責人。今天...
28/05/2025

「超過平均值的練習機會,可以讓你成為很強的人。」
— 穀米總監 凌宗廷

多強?大概就是作品出現在大阪世博 TW 館吧。
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穀米總監凌宗廷,2023 天空創意節百萬得主,如今擔任 2025 大阪世博 TW 館花海設備的機械裝置製作團隊負責人。今天難得來到實踐大學,與同學們分享他的創作歷程。

他說,創作是一種連續組合技,是盡可能把不同領域的技術與元素融合,創造出能互動、能共感的作品。他也談到自己的作品如何從不成熟一路改版、優化,走入應用與商業場域。

凌宗廷提醒大家:把握學生時期,這個餓不死、能犯錯、有人願意教的階段。天空創意節,就是一個讓你自由試、盡情做、接軌業界與世界的起點。
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試煉身手,立即報名 2025 天空創意節 ▶︎ https://tnhlink.com/IX63p
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2025 天空創意節 優選者五大資源
★單件作品 120 萬/60 萬製作費
★臺北、臺南雙地展演空間
★重量級評審團製作諮詢指導
★媒體曝光行銷
★接軌世界-臺北文創行者計畫CreaVenture X 台北寶藏巖國際藝術村

#2025臺北文創天空創意節

【 #臺北文創名家觀點|鍾欣凌|在悲喜之間 綻放角色人生】             ​ ​ ​「只要還有人願意看我演,我就會繼續演下去。」鍾欣凌她不怕哭,也從不怕笑。在悲喜之間,演活每一個角色。            ​ ​ ​我們都記得她...
27/05/2025

【 #臺北文創名家觀點|鍾欣凌|在悲喜之間 綻放角色人生】
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「只要還有人願意看我演,我就會繼續演下去。」鍾欣凌她不怕哭,也從不怕笑。在悲喜之間,演活每一個角色。
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我們都記得她的爽朗笑聲、渾然天成的節奏;她是那個被觀眾親暱喚作「粉紅豬」的演員,也是華語演藝圈中無可取代的存在。
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從《命中注定我愛你》的陳鳳嬌到《醉後決定愛上你》的蔡孟均,鍾欣凌見證了台灣偶像劇最燦爛的黃金年代。從《雨後驕陽》、《貓的孩子》再到《我的婆婆怎麼那麼可愛》,三度在金鐘獎封后的她,早已從「粉紅豬」蛻變為名符其實的實力派演員。
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專訪全文請見 ⇝ https://tnhlink.com/chunghsinling
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#臺北文創名家觀點 #鍾欣凌 #演員 #影視製作 #金鐘獎

📣【 #臺北文創熱血召集令】最後召集!熱血時刻,缺你不可!           ​ ​ ​ #臺北文創 捐血活動將於今天 17:00 截止,熱血時刻,缺你不可!請攜帶身分證件,至臺北文創大樓1樓穿廊現場辦理。用一袋熱血,換一個生命的希望 ❤...
26/05/2025

📣【 #臺北文創熱血召集令】最後召集!熱血時刻,缺你不可!
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#臺北文創 捐血活動將於今天 17:00 截止,
熱血時刻,缺你不可!
請攜帶身分證件,至臺北文創大樓1樓穿廊現場辦理。
用一袋熱血,換一個生命的希望 ❤️
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🩸捐血後貼心提醒
為了讓您的身體舒舒服服地回到日常節奏,請注意以下事項:
1. 捐血後請休息10~15分鐘,確定身體無不適再離開現場。
2. 1小時內請喝下約3大杯水(約500ml),搭配小餅乾補充能量。
3. 6~8小時內請避免以下行為:
 🚫 劇烈運動(例如健身房、慢跑、騎腳踏車)
 🚫 長時間站立或處於擁擠交通工具中
 🚫 開車或騎車(若感到疲倦請務必休息)
 🚫 暴露在高溫環境中(例如日曬、泡溫泉、蒸氣浴)
 🚫 飲用酒精類飲品

【 #臺北文創迷 ▍ #走進2025大阪世博 🗺️】法國館 🇫🇷 《愛的頌歌》集結LVMH集團旗下品牌在紅線上共振三種愛           ​ ​ ​在2025大阪世界博覽會,法國館以一條看不見卻能感受的紅線貫穿全場,靈感來自東方命運紅線...
23/05/2025

【 #臺北文創迷 ▍ #走進2025大阪世博 🗺️】法國館 🇫🇷 《愛的頌歌》集結LVMH集團旗下品牌在紅線上共振三種愛
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在2025大阪世界博覽會,法國館以一條看不見卻能感受的紅線貫穿全場,靈感來自東方命運紅線的寓言,寓意人與人、人與自然的關係早已在命運之初被輕繫。這條紅線,在這裡轉化為愛的三重奏,愛自己、愛他人、愛自然。
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建築由法義團隊Coldefy與CRA聯手設計,館體猶如一座向自然開放的劇場。訪客隨螺旋步道盤旋而上,穿越屋頂花園與光影流動的展廳,最終回到地面,彷彿經歷一場靈魂的排練與洗禮。
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LVMH集團以四大品牌編織出愛的工藝之詩,包含Louis Vuitton打造「硬箱圖書館」,85件經典行李箱如記憶堆疊,結合光影與聲音設計,讓人置身一場夢境旅程。Dior從Bar Jacket到Miss Dior,以藍白紅色調向重生年代致敬,香氛氤氳間是優雅的感官記憶。Celine攜藝術家中村壯志以漆藝詮釋Triomphe圖騰,讓文化與材質在時間裡交融成詩。Chaumet以蜜蜂與蜂巢象徵自然的幾何秩序,在珠寶光芒中訴說與生態的親密對話。
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在看似分崩離析的時代裡,法國館提醒我們選擇去愛,是最有勇氣的未來主義。穿越恐懼、重組信任讓個體與群體在破碎中重新連結,暫時放下懷疑、記起自己原本就被愛所繫。
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🔗 點此進入法國館官網探索更多:https://www.franceosaka2025.fr/
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#大阪世博 #法國館

【 #臺北文創迷】拾起廢墟微光——PAMMÉ以手工藝與信念編織時尚的另一種可能 🌱🧶           ​ ​ ​PAMMÉ 是由時尚社會企業家 Pamela Mejia 於 2023 年 1 月創立的永續時尚品牌,總部設於菲律賓帕賽市。...
22/05/2025

【 #臺北文創迷】拾起廢墟微光——PAMMÉ以手工藝與信念編織時尚的另一種可能 🌱🧶
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PAMMÉ 是由時尚社會企業家 Pamela Mejia 於 2023 年 1 月創立的永續時尚品牌,總部設於菲律賓帕賽市。品牌以永續與社會責任為核心,嘗試從被忽視的日常廢料中,發掘出不一樣的可能。在 PAMMÉ 看來,每一個被遺棄的塑膠瓶蓋、洗髮精瓶罐、清潔劑容器,都不是終點,而是尚未完成的材料。經過回收、清洗與粉碎後,它們會被轉化為一顆顆再生的小珠子,再由工匠親手串編,最終成為質感細膩、兼具美感與意義的包袋飾品。
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這些作品不僅承載永續的理念,更蘊藏一段關於「重生與尊嚴」的故事,因為創作出它們的是來自菲律賓大馬尼拉地區監所的女性。PAMMÉ透過設計與手工藝為被社會邊緣化的生命注入價值與可能,也為快時尚下的世界,帶來一份緩慢而有溫度的選擇。它相信時尚不只是外在的裝飾,更是一種態度與回應。每一件包袋飾品,都來自回收的塑膠,也來自一雙渴望改變的手。傳遞的不僅是環保,而是讓美成為行動,將廢料重新定義為資源,也讓過往被忽視的勞動與生命重新被看見。
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PAMMÉ曾於印尼雅加達舉辦的「印太地區青年黑客松:Japan-ASEAN 青年共創循環經濟未來」中,榮獲最具影響力獎(Most Impactful Hack Award),與近百位來自東協與日本的青年共提永續創新方案。之後又在由尤努斯中心主辦的全球社會企業設計競賽中,從596組團隊中脫穎而出,奪得首獎與1萬美元創業基金,並成為唯一入圍決選的菲律賓團隊。這份榮耀由諾貝爾和平獎得主穆罕默德・尤努斯親自頒發,PAMMÉ也將其投入回收設備與產線擴展,期盼讓這份溫柔而堅定的力量走得更遠。
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在這個過度消費的時代,PAMMÉ選擇走上一條緩慢、堅定的路。用回收創造價值、用手工創造尊嚴,也用設計回應時代。在那些繽紛多彩的包袋飾品中,你會發現原來在一針一線之間,不只是美感的重構,更是對生命與世界的回應。
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#永續時尚 #社會設計 #女性賦權

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臺北文創 Taipei New Horizon

臺北文創由富邦建設、台灣大哥大於2009年共同發起,與臺北市政府簽訂松菸BOT契約,禮聘普立茲克建築獎得主伊東豊雄於松山文創園區內打造「臺北文創大樓」,自2013年開幕營運,迄今舉辦上千場文創活動,成為文創新地標。

為建立與專業文創工作者對話平台,臺北文創自2016年開辦《臺北文創記憶中心》計畫,每年透過不同形式的載體,述說這片土地曾經、正在、或即將發生的故事。另,臺北文創基金會自2015年啟動《臺北文創天空創意節》徵件計畫,每年公開徵集創意提案,邀請專業評審選出2組優選作品,分別獲得120萬、60萬製作費,及10組好點子獎作品,各頒發5千元獎金,是目前全國提供策展費最高的徵件活動之一。除製作費外,另提供場地、業師指導及宣傳資源,協助文創新銳踏出圓夢第一步。