HUAK Society

03/03/2025

https://www.facebook.com/share/p/1B7hm8qwqN/

01/03/2025

ขมอ่ำหล่ำ, วันนี้เลื่อนเวลาขึ้นมาเป็น 17.30 น.

27/02/2025

https://www.facebook.com/share/p/15LWYW5Bee/
อยากขมแนวใด๋กะถือมานำโลด

ดูความสวยความงามมาเยอะแล้ว
หันกลับมาชิมความ"ขมอ่ำหล่ำ"กันดูบ้าง
เสาร์ที่ 1 มีนา หกโมงเย็น

26/02/2025

In the Realm of the Senses
is a 1976 erotic art film
written and directed by Nagisa Ōshima.
ฉายในงาน "ขมอ่ำหล่ำ" เสาร์ที่ 1 มีนานี้
เขตงานธารทิพย์ ขอนแก่น

25/02/2025

รำลึก - มณเฑียร. บุญมา
Project La Mémoire
ศิลปินเก้าคนได้รับเชิญให้เข้าร่วมนิทรรศการ เพื่อรำลึกถึงเพื่อนเก่าร่วมชั้น เพื่อน ครู และที่ปรึกษา”มณเฑียร บุญมา” โครงการนี้เป็นการทดลองเพื่อดูว่าแนวคิดของเขายังคงมีอิทธิพลต่อศิลปินที่เกี่ยวข้องอย่างไร เป้าหมายของโครงการนี้คือ เพื่อกระตุ้นความคิดให้กับศิลปินรับเชิญและเพื่อแสดงความขอบคุณต่อผลงานของมณเฑียร ซึ่งจะยังคงอยู่ในความทรงจำของเรา

22/02/2025

เชิญชวนทุกท่านครับ

29/01/2025

ก่อนที่ผู้รักศิลปะจะชมนิทรรศการ Re/Place โดย วิทวัส ทองเขียว ที่ VS Gallery ในเย็นวันพฤหัสบดีนี้ เราขอชวนท่านอาจบทความที่เขียนเกี่ยวกับผลงานในนิทรรศการนี้ โดย รศ.ดร.บัณฑิต จันทร์โรจนกิจ จากคณะรัฐศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย กันนะครับ..
- The Rhetoric of Caesura: โวหารของความเงียบ -
โดย บัณฑิต จันทร์โรจนกิจ
ในโลกศิลปะของจิตรกรรมมีศิลปินที่สร้างผลงานใหม่ๆ ทับซ้อนไปบนผลงานเดิมของตัวเองด้วยเหตุผลมากมาย ต่างออกไปแล้วแต่ประสบการณ์ส่วนตัว แนวทางการสร้างสรรค์งานใหม่ๆ เมื่อเวลาผ่านไป ผลงานดั้งเดิมบางชิ้นถูกประเมินว่ามีคุณค่ามากกว่าผลงานที่สร้างทับบนชิ้นงานเก่า แต่ก็ไม่จำนวนไม่น้อยเช่นกันที่ผลงานที่สร้างทับชิ้นงานเดิมได้รับความชื่นชมจนไม่มีใครสนใจว่าผลงานใหม่จะทาบทับไปบนภาพอะไร
การเดินทางของศิลปินหลายคนได้สร้างต้นทางที่ลึกลับ (myth of origin) เต็มไปด้วยรหัสนัยขึ้นมา หรือเดินทางไปหาแรงบันดาลใจจากต้นทางของอารยธรรม หรือเดินทางไปยังดินแดนที่มีทิวทัศน์ มีแสงและสีที่เจิดจ้า เพื่อสร้างสรรค์ผลงานในบริบทที่แท้จริง แต่เมื่อมนุษย์สามารถจับแสงเงาจากธรรมชาติด้วยวิธีการทางเคมีทำให้สามารถประดิษฐ์กล้องถ่ายรูปที่สามารถเก็บทิวทัศน์ ภาพบุคคล กระทั่งบันทึกภาพเคลื่อนไหวจนสามารถสร้างภาพยนตร์ได้ ศิลปินและภาพจิตรกรรมจึงถูกท้าทายเป็นครั้งแรก ถึงความเหมือนจริงและการนำเสนอภาพแทนของความจริง (representation) ซึ่งในครั้งหนึ่งที่เป็นปริมณฑลภายใต้กำกับของจิตรกร อย่างไรก็ดี ภาพจิตรกรรมยังสามารถดำรงสถานะหลักหนึ่งของศิลปะแขนงหนึ่งในโลกร่วมสมัย
แม้ทุกวันนี้ยังมีคำถามว่า ยังมีพื้นที่แบบใดให้สำรวจในโลกจิตรกรรมเมื่อกล้องถ่ายรูปที่ผนึกรวมเข้ากับเครื่องมือสื่อสาร ทำให้ใครๆ ก็สามารถเก็บภาพประทับใจทั้งภาพนิ่ง ภาพเคลื่อนไหว กระทั่งทิวทัศน์จากธรรมชาติได้ตลอดเวลา
คำตอบคือ มีพื้นที่ใหม่ๆ ให้สำรวจอยู่เสมอ เช่นงานของ ชัค โคลส (Chuck Close) ที่สร้างภาพเหมือนบุคคล (portrait) จากการแปลความหมายของภาพให้สามารถวางกริด (grid) และจุดพิกเซล (pixel) ทุกชิ้นส่วนของใบหน้าถูกแยกย่อย ซึ่งบางภาพละเอียดราวกับเป็นอณู (atomized) จนสามารถย่อ หรือขยายภาพนั้น พร้อมกับเก็บรายละเอียดได้สมจริงใกล้เคียงเทคโนโลยีสมัยใหม่ ภาพเหมือนของเขาเกิดขึ้นจากการวางพิกเซลที่ทำหน้าที่เป็นทั้งหน่วยของภาพโดยตัวมันเอง และเป็นหน่วยย่อยของภาพขนาดใหญ่โดยรวม การโคลสอัพในระยะประชิดไปยังใบหน้าของผู้คน ทำให้เราเห็นรายละเอียดในระดับที่เล็กลงไปกว่าจุดของภาพ แต่ก็สะท้อนให้เห็นความเหมือนจริงจนเกินกว่าความจริงที่ดวงตาเราสามารถเพ่งมองได้ การซอกซอนชอนไชในระดับนี้สื่อถึงความพยายามที่จะแสวงหาความจริงในรายละเอียดและลึกที่สุด
วิทวัส ทองเขียว ได้สร้างภาพพื้นที่ทิวทัศน์ท้องฟ้าในระดับเหมือนจนเกินจริง (hyperreality) เพื่อบันทึกความรู้สึกที่เขามีต่อโลก สังคมและการเมือง ในห้วงเวลาที่สำคัญที่สุดช่วงหนึ่งของสังคมไทย ภาพของวิทวัสเป็นภาพที่มองจะระยะไกล แต่ความสามารถในการถ่ายทอดรายละเอียดของแสงดิ่งลึกลงในรายละเอียดอย่างน่าตื่นใจ ภาพสะท้อนปรากฏการณ์ของท้องฟ้าที่ “เคยเป็นจริง” กับเลื่อนลอย ถอยห่างและถูกบดบังด้วยจุด แถบสี เลื่อมลายที่เคลือบพื้นผิวของภาพ ส่งต่อความรู้สึกที่แปลกประหลาด ทั้งอึดอัดและน่าพิศวง สะท้อนความไม่ปะติดปะต่อ ลื่นไหล แต่ละชิ้นงานต่างถูกบดบังด้วยแถบสี และเลื่อมลายที่รบกวนจิตใจ ทั้งที่ซุ่มซ่อนฝังตรึง หรือจงใจสร้างสิ่งบดบังภาพทิวทัศน์อันสวยงามประหลาดตาอย่างลึกลับ
ผลงานชุด Re/Place (2568) นี้ เป็นงานที่เขาพัฒนาต่อจากผลงานในชุด ‘The Ideoscapes of Violence” (2566) ที่เขาลดทอนความซับซ้อนและทดลองปะทะกับแนวทางอภิสัจนิยม (hyperrealist) ที่เขาเคยสร้างมาในรอบหลายปีก่อน แต่ในชุดนี้ วิทวัสเลือกปะทะกับตัวชิ้นงานเดิมของเขาและงานที่สร้างขึ้นมาใหม่ ยิ่งชี้ให้เห็นถึงความพยายามเปิดพรมแดนใหม่จากตัวตนของเขา
เอาเข้าจริงๆ แล้ว การมีชีวิตอยู่เป็นผู้สังเกตการณ์เฝ้าดูในช่วงรอยต่อทางประวัติศาสตร์และไม่ได้รับผลกระทบในทางใด เมื่อมองไปด้วยสายตาที่ไม่ยินดียินร้ายอาจเป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้น ตื่นตา ตื่นใจ แต่หากเป็นผู้มีส่วนได้เสียหรือรับผลกระทบทางใดทางหนึ่ง การเฝ้ามองนี้อาจช่วงเวลาที่หดหู่ ดำมืด น่าเบื่อหน่ายและกระวนกระวายที่จะหลุดพ้นจากความอึดอัดคับข้องใจ พร้อมๆ กับมีความใคร่รู้ถึงปลายทางของความเปลี่ยนแปลงนั้นๆ
การสร้างสรรค์ผ่านการชำระตัวตน แล้วพยายามสนทนากับชิ้นงานหรือแนวทางที่เขาเคยสร้างสรรค์ เป็นการแสดงจุดยืนของวิทวัสและเป็นการเดินทางที่มีแรงผลักดันจากความพยายามทำความเข้าใจปรากฏการณ์ทางสังคมไปพร้อมๆ กัน
ในคำอธิบายของโรล็อง บาร์ธ (Roland Barthes) เกี่ยวกับภาพและความจริงนั้น เริ่มจากสัญญะ (sign) ในฐานะสัญญะที่เป็นภาพรวมทั้งตัวภาพ (image) และความหมายทางความคิดของมัน (concept) หรือ เรียกว่า สัญญะ (signifier) กับส่วนที่เป็นตัวถูกหมาย/ความหมาย (signified) กลายมาเป็นเพียงสัญญะ (signifier) หนึ่งในความหมายชั้นที่สองที่จะประกอบสร้างความหมายซ้อนขึ้นไปเรื่อยๆ
การประกอบสร้างความหมายของผลงานชุดนี้จึงประกอบด้วยภาพทิวทัศน์ในฐานะที่เป็นสัญญะกับความหมายที่ประกอบขึ้น ทั้งส่วนที่เป็นความหมายโดยรูป (denotation) กับความหมายโดยนัย (connotation) ซึ่งยังเปิดพื้นที่ให้กับความหมายที่สาม (the third meaning) จากการ “อ่าน” ของผู้ชม
ในภาษาบทกวี คำว่า “caesura” หมายถึงเสียงเงียบระหว่างวลี เป็นความเงียบระหว่างวรรคตอน ประโยค การเว้นวรรคในท่วงทำนองของบทกวี หรือในทางสังคมและการเมืองหมายถึงการหยุดชะงัก การขัดขวาง ในที่นี้การเงียบ หรือวรรคตอน ในภาพของวิทวัส จึงหมายถึงโอกาสในการเข้าใจและสร้างความหมายที่สามจากการชม การขบคิดและจินตนาการของผู้ชม ภาพชุด “Re/Place” จึงเปรียบได้กับโวหารของความเงียบระหว่างถ้อยคำ ห้วงเวลา รอยต่อของวัน และประวัติศาสตร์ ..
1 รองศาสตราจารย์ประจำภาวิชาการปกครอง คณะรัฐศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
2 Weintraub, Linda, Arthur Danto and Thomas McEvilley. 1996. “Chuck Close”. Art on the Edge and Over. Connecticut: Art Insight Inc., 145-151.
3 Mitchell, William J. 1994. The Reconfigured Eye: Visual Truth in the Post-Photographic Era. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 75-76.
4 Barthes, Roland. 1972. “Myth Today” Mythologies. New York: Hill and Wang, 114-115.

15/11/2024

https://www.facebook.com/share/1APehGiBiN/?mibextid=WC7FNe

ผู้คนแตกต่างกันทั้งด้านรูปร่าง และประสบการณ์ แต่มาตรฐานของสังคม กดทับความมั่นใจของผู้หญิง ส่งผลให้หลาย.....

14/09/2024

https://www.facebook.com/share/p/J7JFVeqFDTMxSsq5/

Send a message to learn more

11/09/2024

09/09/2024

คณะที่ลาบสูง...ขอเชิญชวนร่วมชมภาพยนตร์
รางวัล - Silver Bear for outstanding artistic contribution
จากเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลิน ครั้งที่ 55
The Wayward Cloud, 2005, 112 minutes (sub thai)
กำกับโดย Tsai Ming-liang
10 กันยายน เวลา 18.00 น.

28/08/2024

สั่ง-สอน, Video, ความยาว 01.10 นาที

26/08/2024

https://www.facebook.com/share/p/ppM5yCE8Nqyj38TU/

Send a message to learn more