Live Arts Management

07/08/2026

Due straordinari interpreti della danza internazionale, Silvia Azzoni e Oleksandr Ryabko, portano al NORA JAZZ Festival Echoes of Life, uno spettacolo ispirato al mito di Narciso nella rara versione tramandata da Pausania.

Da questa rilettura prende forma un intenso percorso coreografico che esplora il legame tra due esseri profondamente connessi, attraverso incontri, separazioni, richiami e risonanze emotive, in un racconto che attraversa il tempo e la memoria.

Primi ballerini dell’Hamburg Ballet e compagni nell’arte e nella vita, Azzoni e Ryabko danno corpo a una drammaturgia costruita attraverso pas de deux firmati da Thiago Bordin, Kristina Paulin e Marc Jubete. Ad accompagnarli, il pianista Michał Białk, che esegue dal vivo le musiche dello spettacolo, amplificando il dialogo tra i due danzatori e l’intensità emotiva della scena.
ECHOES OF LIFE
13 agosto | International Nora Jazz Festival
Sito archeologico di Nora P**a
Associazione Enti Locali

24/07/2026

TEMPO, creazione firmata dal regista e illusionista finlandese Kalle Nio e dal coreografo brasiliano Fernando Melo, arriva in Prima Italiana a Venezia, alla Biennale Danza 2026.

Prodotto dall’Helsinki Festival, lo spettacolo intreccia visual e physical theatre, danza contemporanea e illusionismo teatrale in un’esperienza poetica e immersiva che esplora il tempo come una materia viva, capace di dilatarsi, sospendersi e trasformarsi.
In scena, tre interpreti attraversano uno spazio essenziale e mutevole, tra superfici mobili, luci scolpite e apparizioni inattese. I corpi emergono dall’oscurità e vi scompaiono, gli oggetti quotidiani si trasformano e l’illusione scenica diventa parte integrante della drammaturgia, dando forma a un percorso in cui realtà e immaginazione si sfiorano continuamente.

Con una cifra stilistica che nasce dall’incontro tra linguaggi diversi, TEMPO costruisce una drammaturgia evocativa in cui movimento, luce, suono e spazio concorrono a creare un’esperienza sensoriale intensa.
TEMPO
24-25 luglio | Venezia
Teatro Piccolo Arsenale
Yellow Everything Touring // Kalle Nio // Fernando Melo

14/07/2026

Il 20 e 21 luglio il Teatro Romano ospita, all’interno dell’Estate Teatrale Veronese, The Infinite Approach, creazione firmata dal direttore creativo, coreografo e scenografo Yoann Bourgeois per la Yoann Bourgeois Art Company.

Al centro della ricerca artistica di Bourgeois si trova il Punto di Sospensione Irraggiungibile, quell’istante di assoluto equilibrio al confine tra l'ascesa e la caduta, che diventa occasione per interrogare la fragilità umana e il rapporto che abbiamo con le forze della natura.

Opera che si rivela intera e completa proprio grazie alla sua natura incompiuta, The Infinite Approach costruisce una narrazione in cui il numero circense dialoga con la musica dal vivo, sulle note di Bach, Schubert e Satie, dando vita a una trama di sospensioni, cadute e nuovi inizi in cui oggetti quotidiani come tavoli, sedie e scale si trasformano in dispositivi di libertà.

Fondata nel 2010, la Yoann Bourgeois Art Company sviluppa una ricerca che mette in dialogo circo, danza, teatro e musica, trasformando il movimento in un linguaggio capace di interrogare equilibrio, gravità e fragilità umana.
THE INFINITE APPROACH
20-21 luglio | h21.30
Teatro Romano, Verona
Biglietti a questo link:
https://www.boxol.it/next/it/BoxofficeLive/events/610870/eventi-the-infinite-approach-yoann-bourgeois-art-company
Photo Credits: Ewa Zielonka
Estate Teatrale Veronese - Comune di Verona

14/07/2026

Il 20 e 21 luglio il Teatro Romano ospita, all’interno dell’Estate Teatrale Veronese, The Infinite Approach, creazione firmata dal direttore creativo, coreografo e scenografo Yoann Bourgeois per la Yoann Bourgeois Art Company.
 
Al centro della ricerca artistica di Bourgeois si trova il Punto di Sospensione Irraggiungibile, quell’istante di assoluto equilibrio al confine tra l’ascesa e la caduta, che diventa occasione per interrogare la fragilità umana e il rapporto che abbiamo con le forze della natura.
 
Opera che si rivela intera e completa proprio grazie alla sua natura incompiuta, The Infinite Approach costruisce una narrazione in cui il numero circense dialoga con la musica dal vivo, sulle note di Bach, Schubert e Satie, dando vita a una trama di sospensioni, cadute e nuovi inizi in cui oggetti quotidiani come tavoli, sedie e scale si trasformano in dispositivi di libertà.
 
Fondata nel 2010, la Yoann Bourgeois Art Company sviluppa una ricerca che mette in dialogo circo, danza, teatro e musica, trasformando il movimento in un linguaggio capace di interrogare equilibrio, gravità e fragilità umana.
THE INFINITE APPROACH
20-21 luglio | h21.30
Teatro Romano, Verona
Link ai biglietti nelle storie in evidenza.
Photo Credits: Ewa Zielonka
Estate Teatrale Veronese // // Verona Boxoffice

08/07/2026

Il 14 e 15 luglio il Teatro Romano di Verona accoglie Diptych, creazione di Peeping Tom, compagnia belga protagonista della scena internazionale capace di fondere la danza a un’estetica iperrealista e a un linguaggio potente e cinematografico.

Lo spettacolo narra le vicende di personaggi sospesi tra la realtà e l’immaginario che, partiti alla ricerca di un ideale e di un sogno, si sono ritrovati a vagare tra le cabine spettrali e labirintiche di un transatlantico alla deriva.
Corridoi, porte che non si aprono diventano le ambientazioni di un racconto visionario, i cui protagonisti sono spinti da forze misteriose sulla soglia di un destino incerto.

Diptych è la rielaborazione di due opere brevi create da Peeping Tom nel 2013 e nel 2016 per il Nederlands Dans Theater e ripensate su misura dai due registi Gabriela Carrizo (The Missing Door) e Franck Chartier (The Lost Room) per i danzatori della compagnia.
DIPTYCH
14-15 luglio | h 21.30
Teatro Romano, Verona

Biglietti a questo link:

https://www.boxol.it/next/it/BoxofficeLive/events/610868/eventi-diptych-peeping-tom
Photo Credits: foto 1 Nath Martin, foto 2,3 Virginia Rota
Estate Teatrale Veronese - Comune di Verona

01/07/2026

Due prossimi appuntamenti italiani per Sarah Jane Morris, che andrà in scena il 7 luglio ad Ancona, all’Anfiteatro Romano, per la rassegna “Echi. Voci dal passato, suoni del presente” e il 17 luglio a Pratovecchio Stia (AR), per Naturalmente Pianoforte, con THE SISTERHOOD VOL. 1 & 2, progetto realizzato insieme al chitarrista Tony Rémy, suo braccio destro creativo.


Legata da oltre vent'anni al pubblico italiano, con THE SISTERHOOD la Morris celebra donne che hanno lasciato un segno nella storia della musica: da Bessie Smith e Billie Holiday, a Nina Simone e Miriam Makeba, da Janis Joplin e Aretha Franklin a Rickie Lee Jones e Kate Bush (vol.1), da Etta James e Bonnie Raitt, a Patti Smith e Debbie Harry, da Joan Armatrading e Tracy Chapman, a Sinead O'Connor e Amy Winehouse.

Come scrive John Fordham (The Guardian): “Il suono di Sarah Jane cattura la cruda maestosità di leggende come Janis Joplin e Nina Simone, e la sua gamma di contralto da quattro ottave si estende da toni bassi sonori riverberanti a un bruciante falsetto pieno di sentimento.”
“According to Sarah Jane, The Sisterhood is all about the passing of the torch from sister to sister. As we listen to these wonderful songs, we are quickly convinced of Sarah Jane as a bearer of that torch, and that this project is the definitive evidence of her rightful place among the very best.”
— Iain McQuill, December 2025
THE SISTERHOOD VOL. 1 & 2
7 luglio | h 21
Ancona, Anfiteatro Romano

17 luglio | h 21.30
Pratovecchio, Piazza J. Landino, per
Photo credits: Emanuela Vertolli
Sarah Jane Morris // AMAT // Naturalmente Pianoforte // Enzo Gentile

Sarah Jane Morris and Tony Remy - The Edge is Where the Magic is Found

29/06/2026

Tra gli appuntamenti di Costellazioni, la sezione immersiva e itinerante dell’Estate Teatrale Veronese, arriva in prima italiana THE WALKS: VERONA, un progetto del collettivo tedesco Rimini Protokoll, con ideazione e drammaturgia di Cornelius Puschke.

The Walks è una raccolta di brevi esperienze audio da vivere camminando, da soli o in coppia. Attraverso voci, suoni e narrazioni, luoghi familiari si trasformano in scenari inattesi e il semplice gesto del camminare diventa un’esperienza teatrale che invita a guardare l’ambiente circostante con occhi diversi e nuove prospettive.

Fondato da Helgard Haug, Stefan Kaegi e Daniel Wetzel, Rimini Protokoll è riconosciuto a livello internazionale per i suoi lavori innovativi, caratterizzati dall’interattività e da un approccio giocoso alla tecnologia.
Con The Walks: Verona, la città diventa il palcoscenico di un’esperienza che si costruisce passo dopo passo, lasciando spazio alla scoperta, all’ascolto e alla sorpresa.
THE WALKS: VERONA
07-12 luglio | h 19.00
Piazza Bra

Prenotazioni e info presso la roulotte Little Fun Palace in piazza Bra, aperta dalle 10 alle 21
Estate Teatrale Veronese - Comune di Verona

22/06/2026

Il 25 giugno Syria chiude la rassegna Venere in Musica, ospitata dal Parco Archeologico del Colosseo, con “Perché non canti più”, un progetto dedicato a Gabriella Ferri, artista unica e irripetibile che ha lasciato un segno profondo nella musica italiana.

Ideato insieme a Pino Strabioli e nato dall’incontro con una preziosa valigia rossa contenente scritti, appunti, lettere e pensieri messi a disposizione dalla famiglia Ferri, lo spettacolo intreccia canto e racconto in un percorso intimo e personale.

Attraverso il suo vissuto artistico e una sensibilità capace di attraversare linguaggi diversi, Syria rilegge il repertorio e l’universo umano di Gabriella Ferri, trasformando ricordi e parole in suono e voce. Un concerto e, insieme, una narrazione che restituisce l’anima di una delle figure più amate della musica italiana, custodendone la memoria attraverso uno sguardo autentico e contemporaneo.

Syria sarà accompagnata al piano da José Orlando Luciano.
“Sarà un cantare recitando e un recitar cantando. Un concerto, un racconto. In molti me l’hanno chiesta in prestito quella valigia rossa, l’ho sempre tenuta stretta. Syria ha nella voce e nel cuore quei pezzetti di Roma che sapranno dove portarla, dove aprirla, dove lasciarla cantare e raccontare.”

Pino Strabioli
Parco archeologico del Colosseo // Syria

17/06/2026

Los Dos Hidalgos de Verona inaugura la 78° edizione dell’Estate Teatrale Veronese, una prima assoluta italiana che porta sul palco il lavoro di Declan Donnellan, regista di fama internazionale e punto di riferimento nella rilettura di Shakespeare.

Lo spettacolo, in lingua sp****la con sottotitoli in italiano, è firmato dal regista insieme a Nick Ormerod e accende le luci su una delle prime commedie di Shakespeare: cosa succede quando due uomini, amici da una vita intera, si innamorano della stessa donna?

Coprodotto da LAZONA Teatro, Compañía Nacional de Teatro Clásico e Cheek by Jowl, Los Dos Hidalgos de Verona conferma il profilo internazionale di un festival che da anni porta a Verona alcune delle voci più significative della scena teatrale contemporanea, e che quest’anno inaugura un nuovo corso artistico affidando la direzione artistica a Fabrizio Arcuri, all’insegna di un dialogo sempre più aperto tra linguaggi contemporanei e prospettive internazionali.
25-26 giugno | h 21.30
Teatro Romano, Verona

Biglietti a questo link:
https://www.boxol.it/next/it/BoxofficeLive/events/610859/eventi-los-dos-hidalgos-de-verona
Tariffe speciali Early Bird fino al 25 giugno
Photo Credits: Javier Naval
Estate Teatrale Veronese - Comune di Verona