香港舞蹈研究 Dance Research Hong Kong

18/04/2022

CCDC 劇場構作梁曉端回應《香港舞蹈概述2020》收錄的四篇文章：
//經歷動盪不穩的2020年，比起計算變陣情況有99%可能是失敗，不如將剩下1%化成勇氣，懇切地作出第一步改變。

當代表演藝術創作語境中，經常提到的幾個 “inter”（我稱為「之間」）—— intercultural、international、interdisciplinary、interweaving。在後疫情的語境中，讓我把這些 「之間」再延伸至三方面思考：觀看方式造就的體驗、作品與觀眾的關係、與社會的相關性。//

人類不可逃避地要面對疫情帶來的影響，並且必須在各層面作出改變——日常生活、工作模式、社會運作、對待世界、對未來的想像。為本文整理一些個人經驗的過程中，我發現這幾個層面正是我梳理當代舞在今時今日此地的意...

21/03/2022

起爐之前，可以買蕃薯......
聽吓佢點講：
「這一年的「休息」並非只有負面影響，固然失去了很多演出機會，工作室沒辦法如常運作，之前的教班幾乎全沒有了，令整個團大失預算，然而卻令藝團有時間及空間去組織更合適自己的風格。」
- 盧君亮，TS Crew經理

閱讀全文：
〈徵集業界聲音：「我為你改變──2020年舞蹈事業的重大轉變」〉https://www.danceresearch.com.hk/acollectionofvoices

《香港舞蹈概述2020》發布大圍爐：「如果你覺得2020已經夠衰......」
日期：2022年3月31日（四）
時間：8:30pm開始
https://fb.me/e/2sfKiqExa

2020年，不分國族和職業的我們都受到社會情況影響，生活發生變化；但同時每個人受影響的層面和程度又那麼的不同，不能也不應該被化約為「整體」。

28/02/2022

《舞蹈概述2020》終於出版！
https://www.danceresearch.com.hk/2020
是次的四篇文章，可說是於疫情之年，業界對香港舞蹈界的錄像發展、存檔、教學法，以及對從業人員身分的反思。當中包括︰

葉奕蕾：〈動態／影像：2020 年影像媒介和香港舞蹈呈現的新可能性〉
探索舞蹈和數碼科技的融合，分析個案如何透過科技介入實驗與經歷不同過程和結果，通過／聯同舞蹈創作為未來的移動影像塑造新範式。

金尚美：〈不期然加快的速度︰病毒病如何顛覆舞蹈創作與檔案庫的關係〉
回顧2020年社會和舞蹈界的狀況，以及隨網上呈現舞蹈而出現的趨勢，嘗試釐清舞蹈檔案庫的定義，並指出香港現有檔案庫的狀況怎樣影響舞蹈創作，並引用幾項個案研究，說明2020年香港在網上呈現的舞蹈創作如何與檔案庫內容交互。

張潔盈：〈創意舞蹈教育：在「有限」中尋找「柔韌」的點滴〉
借用千禧年初於本地學校推行的藝術教育理念或研究作為分析框架，重訪戲劇教育及舞蹈教育的探索和研習框架，從而分析舞蹈教育在本地發展的可能性。

編輯室：〈徵集業界聲音：「我為你改變──2020年舞蹈事業的重大轉變」〉
十七個個人／團體從業員的2020年回顧，側寫業界普遍狀況的同時，立體化因人而異的微枝末梢。

《香港舞蹈概述》計劃預定的四本刊物已全數完成。在本刊出版之際，未有續刊的消息，是以可視本刊為計劃的頓號，甚或是句號。在香港，撰寫深度舞蹈評論或研究論文的作者寥寥無幾，亦是計劃執行以來編輯室遇上的最大困難；幸得有心人士不嫌稿費微薄，以大量時間及心血為本刊撰文，在此再次向計劃內所有作者致謝；同時感謝香港藝術發展局的支持。四本刊物下來，希望為深度舞蹈書寫打開了一扇窗，讓我們看到香港的舞蹈文字，尚有無限的發展空間。

#香港舞蹈概述

Danceresearch hong kong. With one’s feet in the Hong Kong soil, dance is the method of which the research works one through the relationship of the self and the world...

22/12/2021

「社區藝術計劃的呈現要有幾「藝術」？──《香港舞蹈概述》2019發布講座」文字記錄已經刊載。
https://www.danceresearch.com.hk/transcript2019

11/11/2021

社區藝術計劃的呈現要有幾「藝術」？——《香港舞蹈概述》2019發布講座
影片現已上載，歡迎觀看。再次感謝三位嘉賓，俞若玫 Cally Yu、盧淑嫺 Mimi Lo、陳佩玲 Peggy Chan，分享了很多有關社區與藝術關係，具啟發性及深度的意見！

日期：2021年10月21日（星期四）
時間：下午7:30-9時
講者：
1. 俞若玫 Cally Yu（〈舞蹈作為社會實踐的重要維度──以2019年社區及社群舞蹈計劃為例〉作者）
2. 盧淑嫺 Mimi Lo（「兩口米」藝術總監）
3. 陳佩玲 Peggy Chan （香港藝術家，「藝術到家」創辦人及執行總監）
主持：陳偉基、李海燕（《香港舞蹈概述》聯合主編）

主辦：香港舞蹈研究
贊助：香港藝術發展局
香港藝術發展局全力支持藝術表達自由，本計劃內容並不反映本局意見。

影片直接連結及相關文章連結︰
https://youtu.be/ns5HZZ-7cxg

20/09/2021

讓大家久等了。
《香港舞蹈概述2019》現已出版。
2019是風雨之年，對社會及藝術界影響深遠。在此大環境下的眾多大小事件之中，三位作者選取了三個不同主題，記錄2019的舞蹈生態，包括︰

1. 多年致力推動社群藝術，特別在銀髮活動上有多方貢獻的俞若玫，書寫〈舞蹈作為社會實踐的重要維度──以2019年社區及社群舞蹈計劃為例〉，提出四個對於社區及社群舞蹈的評價維度，分析社區及社群舞蹈如何作為方法成就社會實踐；

2. 舞蹈教育工作者丘思詠在街舞逐漸成長的時期、在此族群甚少被書寫的情況下，嘗試於〈「發展」進行中──香港街舞發展聯盟〉，借2016年起成立的香港街舞發展聯盟為例，歸納幾年來街舞在本地發展及爭取公共資源的情況；

3. 歌詞研究學者及文化評論人梁偉詩，則以評論是年文潔華編著的舞蹈著作，寫下〈「重新發現」香港編舞家──《香港當代編舞家作品研究1980-2010：香港當代舞蹈歷史、美學及身分探求》〉，討論著作如何考掘香港表演藝術史上的重要轉折點，從中體現藝術家作為城市品牌的重要文化資源。

同時更有台灣林亞婷就《概述》內容回應的文章（英文版）。

更多內容，請瀏覽香港舞蹈研究網頁︰
www.danceresearch.com.hk

06/08/2021

《香港舞蹈概述2019》即將出版。
2019是風雨之年，對社會及藝術界影響深遠。就此大環境下，我們邀請了四位作者撰寫概述文章，以不同角度分析2019的舞蹈生態，包括︰

1. 文化研究學者洛楓撰寫〈時代的美感分離與異識：論2019年的舞蹈身體〉，借法國哲學家洪席耶對美感的論述，研討本地舞蹈的美感變異及可能性；

2. 多年致力推動社群藝術，特別在銀髮活動上有多方貢獻的俞若玫，書寫〈舞蹈作為社會實踐的重要維度──以2019年社區及社群舞蹈計劃為例〉，提出四個對於社區及社群舞蹈的評價維度，分析社區及社群舞蹈如何作為方法成就社會實踐；

3. 舞蹈教育工作者丘思詠在街舞逐漸成長的時期、在此族群甚少被書寫的情況下，嘗試於〈「發展」進行中──香港街舞發展聯盟〉，借2016年起成立的香港街舞發展聯盟為例，歸納幾年來街舞在本地發展及爭取公共資源的情況；

4. 歌詞研究學者及文化評論人梁偉詩，則以評論是年文潔華編著的舞蹈著作，寫下〈「重新發現」香港編舞家──《香港當代編舞家作品研究1980-2010：香港當代舞蹈歷史、美學及身分探求》〉，討論著作如何考掘香港表演藝術史上的重要轉折點，從中體現藝術家作為城市品牌的重要文化資源。

更多內容，請瀏覽香港舞蹈研究網頁︰
www.danceresearch.com.hk